喬治鎊電影專欄 George Column

《倒扣的王牌》（Ace in the Hole，1951）是比利懷德（Billy Wilder）較不知名、但和他的名作一樣扣人心弦的優秀作品，為懷德贏得威尼斯影展最佳導演，也入圍奧斯卡最佳故事暨劇本。

《聖女貞德受難記》（The Passion of Joan of Arc，1928） 是丹麥導演德萊葉（Carl Th. Dreyer）的生涯代表作，是他在前往法國尋求發展時所製作的影片，根據聖女貞德被審判時的史料記載拍攝而成，所以可能是關於聖女貞德最忠於史實的版本。

《民主萬歲》（Mr. Smith Goes to Washington，1939，根據維基百科，《華府風雲》和《史密斯遊美京》這兩個中文片名是後來才出現）是法蘭克卡普拉（Frank Capra）的代表作之一，也令被卡普拉發掘、當時尚為新人並初挑大樑的奧斯卡影帝詹姆斯史都華（James Stewart）一夕成名。

《看不見的旋律》（Andhadhun，2018）是印度犯罪驚悚類型名導斯利蘭拉格哈凡（Sriram Raghavan）的生涯巔峰代表作並贏得許多大獎，令全世界觀眾看見除了阿米爾罕（Aamir Khan）以外的傑出新世代印度電影。

《你逃我也逃》（To Be or Not to Be，1942，IMDb上的中文片名是《生死問題》）是在1920年代赴美發展的德國名導恩斯特劉別謙（Ernst Lubitsch）的喜劇名作之一，內容敘述1939年八月波蘭遭到德國入侵前後，一對名角夫妻和他們的劇團，如何陰錯陽差化身為反抗納粹、為國除害的英雄。

《強盜》（Eşkıya (The Bandit)，1996）是土耳其名導亞夫茲圖古爾（Yavuz Turgul）叫好叫座的代表作之一，更是復興土耳其電影在1980年代陷入低迷後終於東山再起的里程碑，並代表土耳其角逐奧斯卡最佳外語片，但最終沒入圍。

在看《黑獄亡魂》（The Third Man，1949）前，我對劇情一無所知，英文片名「第三人」看不出個所以然， 所以中文片名讓我以為這是一部監獄片，在終於看過後才發現，其實是部黑色喜劇，而且這個片名和故事八竿子打不著，甚至還搜尋爬文了一下，應該只是為了吸引人而隨便亂取的。

《岸上風雲》（On the Waterfront，1954）是大導演伊力卡山（Elia Kazan）入圍奧斯卡12項大獎、贏得最佳影片和導演等八項大獎的代表作，令馬龍白蘭度（Marlon Brando）首度獲得最佳男主角、首度演戲的伊娃瑪麗仙（Eva Marie Saint）拿下最佳女配角、飾演工會老大的李J.卡布（Lee J. Cobb），以及飾演神父的卡爾馬爾登（Karl Malden）和飾演主角哥哥的洛史泰格（Rod Steiger）一起入圍最佳男配角、佔下三個名額（但皆沒得獎）。

《突變第三型》（The Thing，1982）堪稱恐怖動作片大師約翰卡本特（John Carpenter）最沉冤得雪、後來成為最受影迷推崇的經典作品，不過最受影評讚譽的還是《攻擊第13號警局》（Assault On Precinct 13，1976）和《月光光心慌慌》（Halloween，1978）。

《吾父吾子》（Babam ve Oğlum (My Father and My Son)，2005）是以本片享譽土耳其的導演薩甘伊爾馬克（Çağan Irmak）的第三部電影長片，除了締造土耳其影史上最賣座紀錄，也令他獲得多項獎項。