喬治鎊電影專欄 George Column

《瑪歌皇后》（La reine Margot，1994）是法國導演帕提斯薛侯（Patrice Chéreau）的第五部院線劇情長片，改編法國作家「大仲馬」亞歷山大仲馬（Alexandre Dumas）1845年的同名小說，取材16世紀法國暨納瓦拉皇后瑪歌（全名瑪格麗特，又譯瑪戈）的早年人生，敘述法國宗教戰爭時期的大屠殺事件，以及皇室內部爭奪王位的權謀算計，入選坎城影展主競賽並獲最佳女演員及評審團獎，也入圍12項凱薩獎、獲得最佳女主角及男女配角等五項獎項，以及獲得奧斯卡最佳服裝設計提名。

以下有劇透請慎讀

瑪歌在母親和兄長的逼迫下，以達成新舊教派的和平為由，與新教徒納瓦拉國王亨利權宜成婚。瑪歌與亨利協議婚後各自尋歡，瑪歌的情人吉斯公爵卻因不滿她包容亨利身為異教徒而拋棄她，在情慾高漲之際，她偶然與亨利的從眾拉莫爾交歡，種下兩人的愛果，家人與吉斯暗中策劃的聖巴托羅繆節大屠殺，卻讓她以為與拉莫爾天人永隔。瑪歌因而開始動搖對天主教的虔誠信仰，並逐漸看見亨利的正直善良，與她兄妹情深的國王哥哥查理九世，也在手足覬覦王位之下把亨利視為親信，正當瑪歌在亨利身上重新找到感情歸屬，生還的拉莫爾企圖營救形同俘虜的亨利而歸返，與瑪歌的濃烈愛情也面臨忠誠掙扎。

本片是帕提斯薛侯打開國際知名度的首部古裝暨大製作影片，美術和服裝的精心考究與打造不在話下，邀得庫斯杜利卡（Emir Kusturica）御用配樂家戈蘭布雷戈維奇（Goran Bregović）的巴爾幹曲風樂章，也創造古裝片的嶄新氛圍，並借用大仲馬筆下無可救藥的極致浪漫，樹立狂暴濃烈七情六慾的招牌風格，即使企圖以模糊混亂呈現亂世的手法使用過度，仍成功營造華麗墮落的迷人氛圍。

薛侯與資深編劇丹妮葉兒湯普森（Danièle Thompson）合寫劇本，企圖深入刻劃主角瑪歌不甘屈服且愛恨交織的心境，但薛侯的成品顯然把重心分到其他角色身上，尤其是受到親人威脅又誤遭毒害的查理九世（還有他與柯利尼將軍之間刻意表現的曖昧情愫），令瑪歌屈居主配不明的位置，即使縮短的美國版／國際版反而多加她與拉莫爾的愛情戲、加重她的份量（2013年薛侯得以趕在於同年去世前基於法國原版重新剪輯的版本（應即為如今的4K重製版）也囊括了這段），依然沒能改變這點。

1994堪稱坎城影展大年，多部傑作一較高下，相較下並不突出的本片卻仍獲得克林伊斯威特（Clint Eastwood）為首的評審團青睞，令薛侯拿下評審團獎，飾演瑪歌母后的薇娜莉西更以黑馬之姿獲得最佳女演員，似乎更加證實評審團副主席凱薩琳丹妮芙（Catherine Deneuve）與同為法國影后的伊莎貝艾珍妮（Isabel Adjani）的瑜亮情節，莉西詮釋該角的城府和陰險確實很突出，但戲份仍相當稀少，獲獎稍嫌名不符實（《紅色情深》（Trois couleurs: Rouge，1994）的伊蓮雅各（Irène Jacob）和《活著》（1994）的鞏俐都更該得），不過艾珍妮的表演雖維持一貫水準，卻也有被喧賓奪主的劣勢，最完整且搶眼的表現，反而是出自飾演查理九世的尚雨格安格拉（Jean-Hugues Anglade）。

1994年台灣上映時我沒能躬逢其盛，後來發行錄影帶後也興趣缺缺，發行公司的春暉電影台播出時，也因始終無緣從頭看起而作罷，但28年後重映才終於拜見本片，反而以未修剪亦無噴霧的4K完整版，誤打誤撞地獲得應為最佳首度觀賞體驗，而且有幸在錯過當年日新大廳後，還得以在松仁威秀Muvie Cinemas的Titan廳彌補大銀幕和出色影音效果的遺憾。